三井 親和（みつい しんな、元禄13年（1700年） – 天明2年3月7日（1782年4月19日））は、江戸時代中期の日本の書家・篆刻家である。

字は孺鄕、号に竜湖・深川漁夫・万玉亭などがある。通称は孫兵衛。信濃国諏訪藩主諏訪忠晴の弟にあたる旗本諏訪盛條の家臣三井孫四郎之親（ゆきちか）の子。深川に住んだので深川親和とも称された。

略伝
最初、禅僧東湖に書法を学び、正徳元年（1711年）、細井広沢に就いて書と篆刻を学んだ。広沢没後は関思恭、松下烏石、平林惇信とともに、細井門下の「四天王」と並び称された。寺社の扁額や祭礼の幟、商家の暖簾など請われるままに書している^[1]。安永・天明の頃に親和の篆書・草書を反物に染出した「親和染」が好事家の間に流行した^{[注釈 1]}。また印譜なども多く収蔵し、「親和は広沢の深遠な刀法をただひとり受け継いだ」と評された。しかし、実際は正しい篆法を学んでいないので書体の用法に過ちが多いと指摘される。

兄喜左衛門の仕えた高崎藩主で当時老中に昇り詰めた松平輝高に気に入られ、深川に地屋敷を与えられた。旗本や御家人の子息が挙って門を叩き多くの門人を集め、馬術や弓術の指南と書を教えた。

親和は50歳過ぎまで妻帯しなかったが、人に勧められて40過ぎの農家の女を妻にした。しかし、子が出来ないので妻に請われて20歳ほどの女を妾とし、三人の子に恵まれた。一説には親和の妻は松平輝高の臣下の娘だとも言う。

享年83。門下で著名となった者に林述斎・亀田鵬斎などがいる。子の親孝も書家となったが大成しなかった。甥の三井之孝による肖像画が伝わっている。

注釈
1. 『甲子夜話』より^[2]。

脚注
1. 八島五岳 『百家琦行伝』有朋堂文庫、1914年、P.691頁。
2. 石川恒太郎 『日本浪人史』西田書店、1980年、P.116頁。
3. 読みは以下のとおり。「高城」「東去海雲低 玄菟城頭烏夜啼」（出典は明・王世貞「寄耿中丞子承」）「弦中」

出典
・中井敬所「日本印人伝」『日本の篆刻』 中田勇次郎編 二玄社、1966年。
・森銑三「三井親和」、 中央公論社<森銑三著作集 第4巻 人物篇>
・小松雅雄『江戸に旋風三井親和の書』信濃毎日新聞社、2004年。

関連項目
・日本の篆刻家一覧 
(wikiより)

⇧　三井親和　『百家琦行伝』より



⇧⇩　お寺入り口付近にある石柱

関根 正二（せきね しょうじ、本名読み：まさじ^[1]、1899年4月3日 - 1919年6月16日）は、日本の洋画家である。

経歴
1899年、福島県西白河郡大沼村（現白河市）に屋根葺き職人の父のもとに生まれた。1908年、前年に発った父を追い上京、深川に住む。小学校の同級生に伊東深水がおり、伊東の紹介で1914年に東京印刷株式会社に就職、そこでオスカー・ワイルドの作品を読み、ワイルドの思想に触れた。1915年、会社を辞めた関根は知人と共に長野県へ放浪、そこで洋画家の河野通勢と出会った影響などを受け、ほぼ独学で絵画を学んでいく。同年、16歳の時に描いた「死を思う日」が第2回二科展に入選。1918年、19歳の時に第5回二科展に出品した「信仰の悲しみ」が樗牛賞に選ばれたが、関根はこの頃より心身共に衰弱し、翌年結核により20歳で夭折した。絶筆となった「慰められつゝ悩む」は後に紛失し、現在は作品を写した絵葉書のみが残されている。関根の代表作である「信仰の悲しみ」は後に日本の近代洋画史を代表する傑作の一つと評され、2003年に重要文化財の指定を受けている。

代表作品については、『関根正二ウィキペディア』をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%96%A2%E6%A0%B9%E6%AD%A3%E4%BA%8C

展覧会
・関根正二展 生誕120年・没後100年 神奈川県立近代美術館 鎌倉別館 2020年2月1日ー3月22日

脚注
1. 二十歳で逝った天才画家
2. 牛舎 - 収蔵作品検索 - 福島県立美術館ホームページ
3. 風景 - 収蔵作品検索 - 福島県立美術館ホームページ。なお、当ページでは「1918年頃」「33.2×23.0」と記載しているが、『生誕100年 関根正二展図録』や『生誕120年・没後100年 関根正二展』では「1916年頃」「33.3x23.1」と記載しており、当項目では後者に従っている。
4. 村岡みんの肖像 _ 神奈川県立近代美術館
5. 一本杉の風景 - 収蔵作品検索 - 福島県立美術館ホームページ
6. OHARA MUSEUM of ART ― 作品紹介＞主な作品の紹介＞日本の絵画と彫刻＞関根正二
7. 姉弟 - 収蔵作品検索 - 福島県立美術館ホームページ
8. 自画像 - 収蔵作品検索 - 福島県立美術館ホームページ
9. 神の祈り - 収蔵作品検索 - 福島県立美術館ホームページ
10. 婦人像 - 独立行政法人国立美術館・所蔵作品検索
11. 三星 - 独立行政法人国立美術館・所蔵作品検索
12. 《子供》 - 日本近代洋画 _ アーティゾン美術館
13. 関根正二《慰められつゝ悩む》 - 関根正二研究所

参考文献
・神奈川県立近代美術館ほか編集 『生誕100年 関根正二展図録』 神奈川県立近代美術館、1999年7月10日

関連項目
・河野通勢

・東郷青児

・今東光

・村山槐多 - 関根と並び評される夭折の画家。両者の関係は今なお不明だが、関根が親友宅に槐多のデッサンを預けたという伝説がある。

外部リンク
・関根正二と河野通勢の邂逅（三重県立美術館学芸課長）

・関根正二（三重県立美術館）
(wikiより)

高嵩谷の門人。氏は坂本^[3]、名は常雄。字は子行または巨熊。嵩月、蓑虫庵、景訥、観、卓朗斎、（草冠＋鹿）菴と号す。生家は筑島屋といい、もともとは材木屋だったが、祖父・坂本雪花斎の代に別家し、地主として地代で生活していた^[3]。父は幕府御用達という池之端仲町の小間物手遊類問屋の大槌屋（新井氏）からの養子だった^[3]。祖父の代から俳号を持っており、祖父の姉または妹が江戸座の俳人・岡田米仲の妻になり、自身も米化という俳名を持つなど俳諧グループとの繋がりもあった^[3]。

久松町に住んでおり、主に寛政から文政にかけて活躍、肉筆画のほかにわずかに版画、摺物を残している。一方、書画に精通しており、菅原洞斎著『画師姓名冠字類鈔』や朝岡興禎著『古画備考』に、情報の提供や仲介をし、その成立に大きな貢献を果たした。嵩月の祖父の長屋に晩年の尾形乾山が住んだ（『古画備考』巻三十五）という縁からか、酒井抱一にも乾山の情報を提供している^[4]。嵩月自身も、『画師冠字類考』（西尾市岩瀬文庫蔵）を編著している。戒名は観月院湘室景納居士、墓は深川の陽岳寺で、金3両で妻と共に永代供養を契約したためか、現在も陽岳寺の本堂前に観月の墓石は残っている^[5]。また、その墓の隣にはやはり金1両で永代供養を約した英一蝶 (2代目)の墓が建っている^[5]。

作品については、『高 嵩月ウィキペディア』をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%AB%98%E5%B5%A9%E6%9C%88

脚注
1.  結城素明 『東京美術家墓所誌』 1936年、p.145に歿年七十六とあることから逆算。
2. 『古画備考』より、『武江年表』や陽岳寺に残る墓石では文政13年11月20日（1831年1月3日沒としているが、これは嵩月の遺言状に「何ヶ月に没しても忌日は十一月ノ廿日也」と沒日を変更したためである。しかし、なぜ嵩月がこの日に拘ったかは不明（井田（2016）p.32）。
3. ^{a b c d} 井田（2016）p.29。
4. 井田（2016）p.31。
5. ^{a b} 井田（2016）p.32。
6. 威光山法明寺 近江正典編 『雑司ヶ谷鬼子母神堂開堂三百五十年・重要文化財指定記念 雑司ヶ谷鬼子母神堂』 勉誠出版、2016年11月28日、pp.80,132、ISBN 978-4-585-21036-8。

参考文献
・日本浮世絵協会編『原色浮世絵大百科事典』第2巻 大修館書店、1982年

・古画備考研究会編 『原本『古画備考』のネットワーク』 思文閣出版、2013年2月、ISBN 978-4-7842-1674-1

・井田太郎 「本を読む 観嵩月という結節点 血縁と基本資料」『書物學 BIBLIOLOGY 第8巻』 勉誠出版、2016年8月8日、pp.27-33、ISBN 978-4-585-20708-5
(wikiより)

英信勝は英一蝶の子で、父一蝶が元禄十一年 (1968) 三宅島に流され、宝永六年 ( 1709 ) 有されて江戸に帰り、深川に住んだが、信勝も父に従って江戸に出て絵画に専念、画風はよく一蝶の風格を得て絶妙であった。

信勝は通称を長八、号を栗舎、一峰、春窓などと称し、二世・英一蝶とも称した。

信勝は元文二年 ( 一七三七 ) 閏十一月十一日、四十七才をもって死去し、法名は「機外道倫信士」である。
(案内板より)

・京都国立近代美術館

・茨城県近代美術館

・宇都宮美術館

・目黒区美術館

・神奈川県立近代美術館

・山梨県立美術館

・愛知県美術館

・三重県立美術館

・山口県立美術館

・静岡県立美術館

・京都市美術館

・ふくやま美術館

・山梨県立美術館

・愛媛県立美術館

・北九州市立美術館

・大分市美術館

脚注
1. “里見勝蔵 :: 東文研アーカイブデータベース”. www.tobunken.go.jp. 2021年1月9日閲覧。
2. 『里見勝蔵』 - コトバンク
3. “里見勝蔵　略歴”. www.g-ashiya.jp. 2021年1月9日閲覧。
(wikiより)

・1914年 巽画会展に出品した作品が岸田劉生に見出されて画家を志す。

・1915年 草土社を結成。

・1920年 初の個展（油彩）を開く。また、同年2月千家元麿、宮崎丈二らと雑誌『詩』を創刊。

・1922年 小杉放庵らと「春陽会（しゅんようかい）」設立に参加。

・1923年 伊藤暢子（伊藤為吉の娘）と結婚^[1]。

・1931年 水墨画の個展を開く。

・1949年 神奈川県真鶴町にアトリエを構える。

・1975年 文化勲章を受章。文化功労者表彰。

・1986年 母の故郷である石川県松任市（現白山市）に松任市立中川一政記念美術館（現 白山市立松任中川一政記念美術館）が開館。

・1989年3月 真鶴町に真鶴町立中川一政美術館（設計 柳澤孝彦/第15回吉田五十八賞受賞、第33回BCS賞受賞）が開館した。

作品

洋画、水墨画、版画、陶芸、詩作、和歌、随筆、書と多彩な作品を制作した。全てが独学であり自ら「在野派」と称した。洒脱な文章でも知られた。

・絵画作品 「漁村凱風」「薔薇」「箱根駒ケ岳」等。

・和歌 1961年に歌会始の召人となり詠進した。

・挿絵 都新聞に連載された尾崎士郎「人生劇場」

・随筆　文集全5巻、全文集全10巻がある。

評伝・その他
・97歳と長命であったが、晩年まで創作活動を続けた。視力が衰えたため、家政婦に絵の具の色の名を大きく書かせて描く時に見分けたという^[要出典]。絶筆はかねてから好んで描いていたバラであった^[要出典]。バラを題材にした作品は判明しているだけで800点を超える^[要出典]。

・遺した美術品コレクションが競売にかけられた際、それまで判明していなかったがゴッホの油彩画であることが判明した絵画があった。当初は落札予想価格が1万円とされていたものが、6600万円でウッドワン美術館に落札された。中川がゴッホ作であったことを知っていたかどうかは不明^[要出典]。

・戦時中は伊豆に疎開しその途中、真鶴に魅了された^[要出典]。

群馬県北甘楽郡富岡町（現富岡市）に生まれる。父は後に富岡町長となった。

1915年、旧制富岡中学校を卒業。第二高等学校英法科^[3]を経て、1918年、東京帝国大学文学部入学。しかし大学の講義に興味なく、彫刻家朝倉文夫に入門し、彫刻家を志す。1922年、第4回帝展に彫刻作品「酔漢」が初入選。1923年の関東大震災を気に渡欧を決意し、1924年から1931年にかけてパリに遊学^[4]。1924年といえばアンドレ・ブルトンがシュルレアリスム宣言を著した年であり^[4]、ジョルジョ・デ・キリコやマックス・エルンストなど、最先端の美術潮流の影響を受けて絵画制作へと移る^[5]。

1931年の帰国に先立ち、1930年、独立美術協会の結成に参加^[5]。第1回独立美術協会展に滞欧作品が特別陳列され、日本の美術界に衝撃を与えた^[5]。以後も旺盛な創作活動と執筆によりシュルレアリスムの紹介に努め、前衛の主導的立場となる^[5]。1934年頃、プロレタリア芸術運動が政府の弾圧を受け壊滅し、表現者の間で閉塞的な空気が立ち込める中で、小松清らが唱えた行動主義思想に福沢も共鳴^[6]。古典的なイメージを引用し、そこに象徴的な意味を忍ばせた作品を描き、社会批評的表現を試みた^[6]。1936年、福沢絵画研究所を開設、後進の指導を行う^[7]。1939年、独立美術協会を脱退し、若手の画家たちとともに新たに美術文化協会を結成。この団体がシュルレアリスムの影響を受けた画家たちの一大拠点となった^[7]。しかし、治安維持法違反の疑いにより、1941年4月5日詩人・評論家の瀧口修造とともに逮捕、拘禁された^[5][8]。シュルレアリスムと共産主義との関係を疑われ尋問を受ける^[9]。同年11月に二人は釈放されるものの、その後は軍部への協力を余儀なくされ、戦争記録画を手掛けるようになる^[10]。

戦後に活動を再開。《敗戦群像》（1948年、群馬県立近代美術館蔵）は、日本の近代美術史において、しばしば戦後美術の起点と位置づけられる^[11]。1952年渡欧、その後ブラジルやメキシコ、インド、オーストラリア、ニューギニア等を旅してまわる^[12]。高度経済成長をとげる日本の社会状況にむしろ逆らうかのように、プリミティブなエネルギーから想像を膨らませた作品を描いた^[7]。1957年、この年を最後に美術文化協会を脱会、以後無所属^[13]。同年、第4回日本国際美術展にて《埋葬》が日本部最高賞受賞^[13]。1958年、ヴェネツィア・ビエンナーレ副代表として瀧口修造とともに渡仏^[5]。1965年には公民権運動が高まりを見せていたアメリカを旅し、自由を求める運動のエネルギーを、アクリル絵具を駆使したすばやいタッチの連作として描いた^[14]。1970年代以降は旧約聖書や神話の世界に主題を求め、力強く奔放なタッチに鮮やかな色彩を特徴とした^[5]。

多摩美術大学、女子美術大学教授をつとめた。1978年、文化功労者となる。1991年、文化勲章を受章。

代表作に《他人の恋》（1930年 群馬県立近代美術館蔵）、《科学美を盲目にする》（1930年 群馬県立近代美術館蔵）、《よき料理人》 （1930年 神奈川県立近代美術館蔵）などがある。

2019年3月、「福沢一郎展 このどうしようもない世界を笑いとばせ」が東京国立近代美術館で開催^[15]。

・長崎派
・亀山焼

脚注
1. 墓石の記載より。ただし、10月8日とする説もある。
2. 日本の印刷史において正面版は珍しいが、中国文化の影響が強い長崎ではしばしば見られ、長崎版画にも用いられる技法である。

出典
・阿野露団『長崎の肖像 長崎派の美術家列伝』 形文社、1995年

山本森之助 ( やまもと - もりのすけ )

( 1877 － 1928 )

明治 - 大正時代の洋画家。

長崎県出身。

明治 10年 4月 2日生まれ。

山内愚仙 ( ぐせん ) に師事し、上京して黒田清輝らの天真道場、東京美術学校 ( 現東京芸大 ) に学ぶ。

白馬会、文展、帝展で入賞をかさねて文展審査員となる。

明治 45年中沢弘光らと光風会を創立した。

昭和 3年 12月 19日死去。52歳。長崎県出身。

作品に「曲浦」「丘」など。

渡辺秀石（わたなべ しゅうせき、寛永16年（1639年） - 宝永4年1月16日（1707年2月18日））は、江戸時代前期に長崎で活躍した画家。逸然に就いて画を修め、長崎奉行所から唐絵目利を命ぜられると写生画を基調とする唐絵目利派の祖となった。

本姓は岩川氏。字を元章、仁寿斎・嬾道人などと号し、師の画号である煙霞比丘も襲名している。通称は甚吉。

略伝

肥後国主菊池氏を祖という。商人岩川甚吉の子であったが渡辺に改姓。正保元年（1645年）逸然について北宗画を修め、河村若芝とともに長崎漢画の代表的な画人となる。ともに師と共通の画号である煙霞比丘を襲名している。

元禄10年（1697年）唐絵目利職と御用絵師を長崎奉行所に命ぜられ、唐絵目利派の元祖となる。逸然を通じて中国から伝わった北宗画風の絵画が、公に長崎の独自な画風として認められたのである。

秀石は長崎土産となるような異国情緒あふれる長崎の風俗図や細密な花鳥図を画いている。作品は無落款のものが多く、伝存作品が少ない。その人柄は温厚で慎ましく、画神と称賛された。

秀石の一族は代々唐絵目利職を世襲し、2世秀朴・3世元周・4世秀渓・5世秀彩・6世秀詮・7世秀実（鶴洲）・8世元洲と続いた。秀石の弟の渡辺秀岳も画家。

法号は仁寿院元章秀石居士。東林山深崇寺に一族と共に葬られている。



⇧　布袋渡水図 伝渡辺秀石筆 隠元賛 1672年 絹本着色 萬福寺



⇧　双鶴図 渡辺秀石筆 絹本着色

作品
・「野稲群雀図」伝秀石　長崎歴史文化博物館

・「寿老図」伝秀石　長崎歴史文化博物館

・「唐夫人図」長崎歴史文化博物館

・「雪中梅鶴図」

・「布袋渡水図」伝秀石　寛文12年（1672年）萬福寺　

・「出島・十善寺絵巻」

・「老松双鶴図」

参考文献
・渡辺秀実『長崎画人伝』

・田能村竹田『屠赤瑣瑣録』

・『瓊浦画工伝』』（文化元年 春孔撰 文化10年 今井孝寛増訂）

・古賀十二郎『長崎画史彙伝』1983年　大正堂書店

出典
・成澤勝嗣「物はやりの系譜」（「隠元禅師と黄檗宗の絵画展」所載　　1991年　神戸市立博物館）

・阿野露団『長崎の肖像 長崎派の美術家列伝』1995年 形文社



⇧　異国人図巻（琉球人・朝鮮人・韃靼人）



⇧　異国人図巻（阿蘭陀人・毛留人・咬𠺕吧人）
(wikiより)

打橋半雨 ( うちはし - はんう ) 名は喜衡。通称は小野次。別号に竹里。
( 1804 － 1847 )

江戸時代後期の画家。

文化元年生まれ。

打橋竹雲の子。

家は代々長崎の北瀬崎御用米蔵預役。

石崎融思に師事。

鉄翁 ( てっとう ) 祖門、木下逸雲とは融思門の同門。

隠元、木庵、即非の書を学び、書家としても知られた。

弘化 ( こうか ) 4年 4月 5日死去。44歳。名は喜衡。

木下 逸雲（きのした いつうん、寛政12年8月1日（1800年9月19日） – 慶応2年8月4日（1866年9月12日））は、江戸時代後期の長崎の南画家。鉄翁祖門・三浦梧門と共に長崎三大家とされる。

幼名弥四郎といい、のちに通称を志賀之介とした。諱を相宰。逸雲は号、ほかに如螺山人・物々子。室号を養竹山房・荷香深処とした。

略伝

長崎八幡町、木下勝茂の3男に生まれる。文化14年（1817年）、18歳で木下家代々の乙名（名主）の役を引き継ぐも、文政12年（1829年）にその役を兄の子に譲り、自身は元来関心のあった医師を生業とし、医門名を得生堂と称した。蘭医オットー・モーニケによって伝えられた種痘術の普及に努めている。「霧島山に登るの記」（文政11年（1828年））の小文がある。

画は、はじめ唐絵目利の石崎融思に学び、来舶清人の江稼圃・張秋穀からは南画の技法を修めた。その後も清人陳逸舟、徐雨亭にその画風を学んだ。さらに雪舟、狩野派・大和絵・円山四条派などの諸派や西洋画の画法を熱心に研究し、様々な技法を取り入れた。画僧鉄翁祖門と画を共に学び生涯の友となった。逸雲は筆が早く、遅筆の鉄翁と対極をなした。田能村竹田・頼山陽・広瀬淡窓など文人と交わった。

逸雲は多芸多才で知られ、書・篆刻を能くし、琵琶の演奏・制作に巧みで、煎茶をたしなみ、藤原相宰の名で優れた和歌を詠んだ。また白磁染付で知られる亀山焼の発展に尽くし、自ら絵付けも行っている。長崎円山花月楼清譚会の世話役を務め、日中文化交流を促した。

慶応2年（1866年）4月、京阪・江戸に漫遊し、同年8月横浜から長崎行きのイギリス船黒龍号に乗船するも、玄界灘で海難事故に遭い、帰らぬ人となった。享年68。門人に、河村雨谷・津田南竹・池島邨泉・長井雲坪など。また姉の小蘭、甥の秋塘も画家である。



⇧　秋景山水図 1854年 絹本墨画

作品
・「秋景山水図」1830年　長崎歴史文化博物館

・「秋景山水図」1854年

・「山水図」1861年

・「花鳥図（牡丹に猫）」1862年

・「水墨林巒重畳図」1863年

・「桃花源図」1864年

・「蘭水仙図」1864年

・「蓮塘図」1865年

出典
・阿野露団 『長崎の肖像 長崎派の美術家列伝』 形文社、1995年12月22日、pp.123-127

・『文人画の近代 鉄斎とその師友たち』 京都国立近代美術館、1997年

・関啓治編集 『長崎南画三筆のひとり 木下逸雲 ～南画と印影を楽しむ～』 長崎新聞社、2012年10月15日、ISBN 978-4-904561-60-7

関連項目
・小曽根乾堂

・長崎派
(wikiより)

〇　上野 ( 彦馬 ) 家墓地(長崎市寺町1-1・裏山)
上野家は絵師の家計であり、絵画、彫金などに秀でていた。

幕末の当主・俊之丞 ( しゅんのじょう ) 、彦馬 ( 1338 ～ 1904 ) 父子は 2代にわたり、写真技術の取得と普及に多大の功績を挙げ、わが国の近代科学研究の発展に寄与した。

彦馬は日本最初の職業写真家として著名であり、高杉晋作、桂小五郎たちを撮影したことでも知られている。

墓地には上野家初代の左衛門尉英傳 ( さえもんじょう えいでん ) 、3代若元 ( じゃくげん ) 、5代若瑞 ( じゃくずい ) 、6代俊之丞、7代彦馬などの墓碑が立つ。

これら墓碑群のなかで最も古い、英傳 ( えいでん ) の墓碑は五輪塔様式であり、延宝 ( えんぽう ) 3年 ( 1677 ) の年代を示す。

これは上野家墓地の近くに所在する阿蘭陀通詞 ( おらんだつうじ ) 加福家墓地、唐通事 林・官梅墓地 ( ともに市指定史跡 ) にある墓碑と同型である。
( 案内板より )



ここも 2度目の再訪です。

時間が無かったので、とりあえず上野彦馬のお墓を撮影して移動しました。



















⇧⇩　上野彦馬の墓。

こうした一方で画才には恵まれたらしく、現存する作品は秀作・力作が多い。中国名画の場面を幾つか組み合わせて一画面を構成し、新画題を作る手法を確立、清代絵画に学んで遠近法をも取り入れて爽快で奥行きある画面空間を作るのに成功している。更に家祖狩野尚信風の瀟洒な水墨画の再興や、長崎派や南蘋派の影響を思わせる極彩色の着色画、大和絵の細密濃彩の画法の積極的な摂取など、次代養信によって展開される要素をすべて準備したと言える。

弟子に菊田伊洲、菊田伊徳など。

代表作については、「狩野栄信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E6%A0%84%E4%BF%A1

脚注
1. 仙台市博物館編集・発行 『仙台市博物館 館蔵名品図録』 2013年3月29日、p.116。
2. ^{a b c} 川延安直 「会津藩主の肖像画」福島県立博物館編集・発行 『福島県立博物館 若松城天守閣 共同企画展 展示解説図録 徳川将軍家と会津松平家』 2006年9月30日、pp.58-60,107-108
3. 財団法人 三井文庫編集発行 『三井文庫別館蔵品図録 三井家の絵画』 2002年9月、pp.46-47,109。
4. 「新編 弘前市史」編纂委員会編集 『「新編 弘前市史」特別編 弘前の仏像 ―弘前市内寺院彫刻・絵画調査報告書―』 弘前市市長公室企画課、1998年3月31日、p.84。
5. 『東山庵グループコレクション 安土桃山・江戸の美 ～知られざる日本美術の名品～』 高岡市美術館、2010年9月23日、pp.12,44。
6. 敦賀市立博物館編集・発行 『特別展度 館蔵逸品図録（続）』 1998年9月22日、第5図。

参考資料
・安村敏信 『もっと知りたい狩野派 探幽と江戸狩野派』 東京美術〈アートビギナーズ・コレクション〉、2006年 ISBN 978-4-8087-0815-3

・山下裕二監修 安村敏信 山本英男 山下善也筆 『狩野派決定版』 平凡社〈別冊太陽 日本のこころ131〉、2004年 ISBN 978-4-5829-2131-1

展覧会図録

・『特集 狩野派の世界2009』 静岡県立美術館、2009年

・『狩野派の世界 ─静岡県立美術館蔵品図録─』 静岡県立美術館、1999年

・『狩野派の三百年』 東京都江戸東京博物館、1998年

・『開館三周年記念展 狩野派の巨匠たち』 静岡県立美術館、1989年
(wikiより)

早い栄達の割に画風は大人しく、父・典信が推進した江戸狩野派の新たな展開に大きく寄与することはなかった。しかし、大和絵を良くし、温和で軽妙な筆致に持ち味がある。

代表作については、「狩野惟信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E6%83%9F%E4%BF%A1

脚注
1. 仙台市博物館編集・発行 『特別展図録 宇和島伊達家の名宝 政宗長男・秀宗からはじまる西国の伊達』pp.61,121-122。
2. 金子岳史（熊本県立美術館）企画・編集 熊本県立美術館編集 『開館四十周年記念展 雪舟流と狩野派 細川家を魅了した日本絵画の至宝』 雪舟流と狩野派実行委員会、2016年8月30日、pp.78-79。
3. (いすみ市)絹本 水墨額装 虎図／千葉県
4. (いすみ市)絹本 極彩色額装 琴棋書画図／千葉県
5. （財）冷泉家時雨亭文庫・NHK編集 『京の雅・和歌（うた）のこころ 冷泉家の至宝展』 NHK NHKプロモーション、1997年、第1図。
6. 香川県歴史博物館編集・発行 『高松松平家歴史資料目録2 絵画1』 2003年3月30日,、pp.20-21。

参考資料
・山下裕二監修 安村敏信 山本英男 山下善也筆 『狩野派決定版』 平凡社〈別冊太陽 日本のこころ131〉、2004年 ISBN 978-4-5829-2131-1

・展覧会図録 『狩野派の三百年』 東京都江戸東京博物館、1998年
(wikiより)

典信は絵を好んだ徳川家治の寵愛深く、子の惟信や中橋狩野家の永徳高信と共に日々傍らに仕えたという^[4]。安永6年（1777年）、通常新たな屋敷を拝領すれば旧来の家屋敷は返却するのが習わしであるのに、従来の竹川町の屋敷はそのままに木挽町に新たな屋敷地838坪を拝領した。以後、時代を遡って狩野尚信の家系は、木挽町狩野家と呼ばれる。木挽町の屋敷は田沼意次の旧邸を分与されたものであり、ここから典信と意次は互いに裏門から往来し、意次の密議は常に典信の屋敷で計られたという伝承が生まれた。ただその一方で、『よしの冊子』では松平定信とも「御懇意にて」と記されている。新宅には他の狩野家より大きな画塾が設けられ、塾生の数も常に5、60人を下らなかったという。

安永9年（1780年）12月18日に法印となり栄川院を名乗る。同年11月、翌年の日蓮五百遠忌と母への報恩のため「日蓮聖人縁起絵巻」を、木挽町狩野家の菩提寺である池上本門寺に奉納した（戦災で消失）。寛政2年(1790年）新造御所の障壁画制作を主導するさなか、賢聖障子の下絵を完成させた直後亡くなった。この賢聖障子絵は典信と住吉廣行の共同制作として記録された（『禁裏寛政御造営記』）。法名は法壽院殿典信日妙大居士。池上本門寺に残る顕彰筆塚には、寡黙、真面目、清廉な人柄だったと記されている。

門人に鈴木鄰松や、津山藩御用絵師の狩野如水由信、後に浮世絵師になった鳥文斎栄之などがいる。また、弟子に狩野白珪斎という絵師がおり、この白珪斎の弟子が渓斎英泉だったという。

狩野派の変革
18世紀半ば、南蘋派の流入が契機に本格的な民間画壇が育ち始めると、形骸化が進んでいた狩野派は飽きられ顧客が奪われ始めた。これに危機感をもった典信は、漢画の力強い描線を復活させることにより弱体化した狩野派の再建を目指した。こうした試みが将軍の好みと合致したのが、典信が寵愛を受けた理由であろう。絵画表現においてはやや戯画にはしり、典信の意図は完全に成功したとは言い難い面があるけれども、その意欲や地歩は後の木挽町家の絵師に引き継がれ、木挽町家が幕末まで奥絵師4家の中で最も繁栄することとなる。

代表作、ギャラリーについては、「狩野典信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E5%85%B8%E4%BF%A1

狩野 岑信（かのう みねのぶ、寛文2年（1662年） - 宝永5年12月3日（1709年1月13日））は、日本の江戸時代前期から中期にかけて活躍した絵師。江戸幕府に仕えた御用絵師で、浜町狩野家の祖。名は吉之助、通称は主税、号は随川、覚柳斎など。

略伝
木挽町狩野家2代目・狩野常信の次男として生まれる。母は狩野安信の息女、兄に家を継いだ狩野周信がいる。

元禄元年（1698年）後に六代将軍となる徳川家宣に召し出され、同3年（1700年）15人扶持が与えられる。宝暦元年（1704年）家宣の西の丸入場に従い、宝暦4年（1707年）11月29日松本性を賜って松本友盛と名を改めた。この時、家宣自ら松平姓を与えようとしたが、岑信が憚って辞退したため松本姓を与えたという。更に翌年家宣の将軍宣下に伴い奥医師並、200俵7人扶持に加増、別家を許されて浜町狩野家を興し、更に狩野宗家の中橋狩野家を凌いで狩野総上席を与えられた。なお、御用絵師が奥医師並の職格を与えられたのは、住吉具慶と岑信のみである。しかし、家宣の将軍就任を見ずに宝永5年（1708年）12月3日、父常信に先立って亡くなった。享年47。戒名は覚樹院岑信日量、墓所は池上本門寺。家宣の御用を多く務めたと推測されるが、現在確認されている作品数は20点に満たない。弟子に伊予松山藩御用絵師の豊田随園など。

作品については、「狩野岑信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E5%B2%91%E4%BF%A1

脚注
1. 『没後三〇〇年記念 柳澤吉保とその時代ー柳沢文庫伝来の品々を中心にー』 川越市立博物館、2014年10月18日、pp.64-65、117-118。
2. 木村（2011）p.41-42。
3. 四季耕作図屏風（右隻）　狩野岑信 « 石川県七尾美術館
4. 安村敏信 「因州池田侯爵家旧蔵「百人一首画帖」について」（『因州池田侯爵家旧蔵「小倉山庄色紙和歌」（小倉百人一首）』 株式会社宝庫堂美術、2014年3月22日、pp.8-13）。なお、書も松花堂昭乗ではなく、それより一世代後の松花堂流の書き手だと考えられる。
5. 田中方南 『秘宝=第十一巻 大徳寺』 講談社、1968年、図105,p.339。
6. 仙台市博物館編集・発行 『特別展 樹木礼賛 日本絵画に描かれた木と花の美』 2014年9月26日、第48図。

参考資料
・安村敏信『もっと知りたい狩野派　探幽と江戸狩野派』東京美術、2006年、ISBN 978-4-8087-0815-3

・鎌田純子「狩野岑信」（竹内誠ほか編 『徳川幕臣人名辞典』 東京堂出版、2010年、pp.215-216）ISBN 978-4-490-10784-5

・木村重圭 「赤穂市の指定文化財ー絵画ー」赤穂市立歴史博物館編集・発行 『特別展図録 赤穂の指定文化財』 2011年11月19日
(wikiより)

英 一蝶（はなぶさ いっちょう、承応元年（1652年） - 享保9年1月13日（1724年2月7日））は、日本の江戸時代中期（元禄期）の画家、芸人。本姓は藤原、多賀氏、諱を安雄（やすかつ?）、後に信香（のぶか）。字は君受（くんじゅ）。幼名は猪三郎（いさぶろう）、次右衛門（じえもん）、助之進（すけのしん。もしくは、助之丞［すけのじょう］）。剃髪後に多賀朝湖（たが ちょうこ）と名乗るようになった。俳号は暁雲（ぎょううん）、狂雲堂（きょううんどう）、夕寥（せきりょう）。

名を英一蝶、画号を北窓翁（ほくそうおう）に改めたのは晩年になってからであるが、本項では「一蝶」で統一する。なお、画号は他に翠蓑翁（すいさおう）、隣樵庵（りんしょうあん）、牛麻呂、一峰、旧草堂、狩林斎、六巣閑雲などがある。

生涯

承応元年（1652年）、多賀伯庵（たが はくあん）の子として京都で生まれる^[1]。

父・伯庵は伊勢亀山藩の侍医（藩お抱えの国許の医師）であったが、一蝶が15歳の頃（異説では8歳の頃）、藩主の石川憲之に付き従っての江戸詰めが決まり、一家で江戸へ転居する。

絵描きの才能を認められた一蝶は、藩主の命令で狩野安信に入門したものの、後に破門されたと言われる。多賀朝湖という名で「狩野派風の町絵師」として活躍する一方、暁雲の号で俳諧に親しみ、俳人・宝井其角、松尾芭蕉と交友を持つようになる。書道は玄竜門下に学ぶ。名を江戸中に知られるようになり、町人から旗本、諸大名、豪商まで、広く親交を持つようになる。版画の作品はないが、肉筆浮世絵に近い風俗画に優れた作品を残している。また、吉原遊廓通いを好み、客として楽しむ一方で自ら幇間としても活動していた。その話術・芸風は、豪商や大大名すらもついつい財布を緩め、ぱっと散財してしまうような見事に愉快な芸であったと伝わっている。

元禄6年（1693年）、罪を得て入牢する。理由は不明で、2ヵ月後に釈放される。元禄11年（1698年）、今度は生類憐れみの令に対する違反（後述）により、三宅島へ流罪となった^[2]。

配流中の罪人には、親族から年数度の仕送り（物品）が許されていたが、一蝶は制限ある仕送りに毎度のように画材を要求。江戸の自分を贔屓にしてくれる人々や島で自分に便宜を図ってくれる人達のため、さらには江戸に残した家族（母）の家計のために、絵を描き続けた。乏しい画材を駆使しての創作活動であったが、江戸の風俗を活き活きと描いたり、島民の求めに応じて描いたりした多数の縁起絵などが残されている。一蝶はいつも江戸の方角へ机を向け、創作活動をしていたと伝わり、そこから「北窓翁」の雅号が生まれた。この時期の風俗画は、推定も含め『四季日待図巻』『吉原風俗図巻』『布晒舞図』『松風村雨図』の4点確認されている。画材こそ良質とはいえないが、江戸を偲び、我が身を省みて心情を託して描かれた作品群は、一蝶の代表作の一部として知られる。この時期に描かれた作品を特に島一蝶と呼ぶ。島一蝶は、一蝶を支援した御用船主の梅田藤右衛門がいた新島には16点が伝わり、御蔵島にも絵馬や『鍾馗図』が残る。一方、三宅島には『七福神図』一幅のみ。これは火山噴火や火災で失われたほか、江戸での島一蝶人気を受けて、島を訪れた富山の売薬行商人が買い漁り、持ち出されたためである。

島では、絵を売った収入で居宅を購入して「家持ち流人」となって商いも営み、島役人ともうまく付き合い、流人としてはゆとりのある暮らしをしていた^[3]。世話をしてくれていた名主の娘との間に、子を成している（後述）。また、配流中の元禄15年（1702年）に、随筆『朝清水記（あさしみずき）』を記す。

宝永6年（1709年）、将軍・徳川綱吉の死去による将軍代替わりの大赦によって許され、12年ぶりに江戸へ帰る。この頃から英一蝶と名乗り、深川の宜雲寺^[4]に住まい、市井の風俗を描く人気絵師として数々の大作を手がけた。また、吉原での芸人活動も続けていたらしく、豪商の奈良屋茂左衛門や紀伊國屋文左衛門らとの交遊の話が伝わる。

江戸に帰った一蝶が、島流し以前に自身が描いた四季絵を見せられて、喜び懐かしんで書いた一文が『浮世絵類考』に収録されている。「此道（岩佐又兵衛･菱川師宣などによる画）予が学ぶ所にあらずといへども　若かりし時あだしあだ浪のよるべにまよひ　時雨朝がへりのまばゆきもいとはざるころほひ　岩佐菱川が上にたゝん事を思ひては」。自らもそういう浮世絵のような風俗画を描いたと述懐しており、この文からは岩佐・菱川両者の作品群に対する一蝶の意識を感じられる。

享保9年（1724年）、死去。享年73。戒名は英受院一蝶日意居士。東京都港区高輪二丁目の承教寺顕乗院に墓所があり、大正13年（1924年）2月には東京府知事によって史跡に指定された。辞世の歌は「まぎらはず浮世の業の色どりも有とて月の薄墨の空^[5]」。

作風
配流以前の画風は、当時既に形式化しつつあった狩野派を学びながらも浮世絵に惹かれ、古典の軽妙なパロディや俳諧趣味を加味することで、浮世絵の大家である岩佐又兵衛や菱川師宣を超える新しい都市風俗画を目指した。また、水面や障子に映る影を描く（作品例は『朝暾曳馬図』）といった、新しい表現にも挑戦している。島流し時代は、島民の求めに応じて天神（菅原道真）や七福神の絵を描き、生活の糧としていた。江戸復帰以後は、大作を含む多くの作品を残し、市井の風俗や生活を採り入れた、良い意味での俗っぽさ・町絵師らしさがある、と言われる。

一蝶には師宣の作品に倣ったことを明記した作品がある。『業平涅槃図』がそれで、「以菱川師宣圖蹟　北窓翁一蝶書」と落款している。在原業平の死を釈迦の涅槃に見立てた物で、北枕の業平を、歎き悲しむ老若の女性や鶴や鹿といった鳥獣が取り囲む、という諧謔味の強い作品である。師宣の父は上総国の松翁院のために縫箔の大涅槃圖を制作し、自身にも『無常重夢物語』（無款、刊行年未詳）の挿絵に涅槃図があることから、師宣は何度か涅槃図を描く機会があったと想像できる。しかし、師宣の作品には諧謔性の強い物や見立絵は皆無に等しく、『業平涅槃図』のような作品を残したとは考え難い。一蝶は、師宣の『業平涅槃図』を見て、この図を制作したのではなく、師宣の新様式ではあるが常態の釈迦涅槃図を見たのであって、業平に転化させたのは一蝶自身ではないかと想像される。浮世絵に俳諧的見立による作品が盛行するのが正徳頃からであること、そして、一蝶の俳趣味の強さがそれを裏付ける。

慶長17年（1612年）、駿府で徳川家康に謁見し、元和3年（1617年）、江戸幕府の御用絵師となり、元和7年（1621年）には江戸城鍛冶橋門外に屋敷を得て、本拠を江戸に移した。江戸城、二条城、名古屋城などの公儀の絵画制作に携わり、大徳寺、妙心寺などの有力寺院の障壁画も制作した。山水、人物、花鳥など作域は幅広い。

元和9年（1623年）、狩野宗家を嫡流・貞信の養子として末弟・安信に継がせて、自身は鍛冶橋狩野家を興した。探幽には嗣子となる男子がなかったため、刀剣金工家・後藤立乗の息子・益信（洞雲）を養子にしていた。その後、50歳を過ぎてから実子・守政と探雪が生まれたため、守政が鍛冶橋家を継いだ。しかし、探幽の直系である鍛冶橋狩野家から有能な絵師が輩出されることは、6代後の子孫である狩野探信守道とその弟子沖一峨を僅かな例外として殆どなかった。

探幽の作品は制作年代（署名の形式の変化）により、誕生から34歳までの「宰相・釆女（うねめ）時代」、34歳から60歳までの「斎書き時代」、60歳から死没までの「行年（こうねん）時代」の三期に分けられる^[1]。

延宝2年（1674年）、死去。享年73（満72歳没）。戒名は玄徳院殿前法眼守信日道。墓所は池上本門寺。墓の形は、瓢箪を象っている。弟子も多く、久隅守景、神足常庵守周、桃田柳栄守光、尾形幽元守義ら探幽四天王に加え、京都で鶴澤派をおこした鶴澤探山、会津藩御用絵師となった加藤遠澤など。

評価
若年時は永徳風の豪壮な画風を示すが、後年の大徳寺の障壁画は水墨などを主体とし、墨線の肥痩を使い分け、枠を意識し余白をたっぷりと取った瀟洒淡泊、端麗で詩情豊かな画風を生み出した。探幽は、画面地を一つの不透明で均質な平面と考え、そこに山水や人物が描かれることによって生じる絵画空間とは次元の異なる意味を持たせようとした。絵画空間にはモチーフが断片的にしか描かれていなくても、地の素材に由来する安定した均一性によって、画面に堅固な統合性を与えている。この画法は、描かれた部分のみ見ると、筆致が荒く、モチーフの形も中途半端な粗雑な画に見える。しかし、濃墨ではなく最も薄い墨色で表された部分に注目して、薄墨と画面地との間に暗示される景観の展開を想像で補いながら追うと、薄墨と画面地の間に柔らかい光を帯びた、深く潤いに満ちた景観が立ち上がってくる^[2]。

この画法は掛け軸等の小作品でも生かされ、その中に彼の芸術的真骨頂を見いだすのも可能である。その一方、大和絵の学習も努め、初期の作品は漢画の雄渾な作画精神が抜け切れていないが、次第に大和絵の柔和さを身に付け、樹木や建物はやや漢画風を残し、人物や土波は大和絵風に徹した「新やまと絵」と言える作品も残している。江戸時代の絵画批評では、探幽を漢画ではなく「和画」に分類しているのは、こうした探幽の画法を反映していると云えよう。粉本主義と言われる狩野派にあって探幽は写生も多く残し、尾形光琳がそれを模写しており、また後の博物画の先駆と言える。

探幽の画風は後の狩野派の絵師たちに大きな影響を与えたが、彼の生み出した余白の美は、後世の絵師たちが模写が繰り返されるにつれ緊張感を失い、余白は単に何も描かれていない無意味な空間に堕し、江戸狩野派の絵の魅力を失わせる原因となった。すでに晩年の探幽自身の絵にその兆候が見られる。近代に入ると、封建的画壇の弊害を作った張本人とされ、不当に低い評価を与えられていた。しかし近年、その真価が再評価されている。

ギャラリー、主な作品は「狩野探幽守信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E6%8E%A2%E5%B9%BD

脚注
1. 影山幸一. “狩野探幽《雪中梅竹鳥図》軽やかに晴れやかに、綺麗の美──「榊原悟」（artscape 2016年12月15日号）”. 大日本印刷. 2020年8月30日閲覧。
2. 鬼原 (1998)。
3. 愛知県史編さん委員会編集 『愛知県史 別編 文化財2 絵画』 愛知県、2011年3月31日、pp.530-533。
4. 門脇むつみ「《作品紹介》狩野探幽筆、玉室宗珀・沢庵宗彭・江月宗玩賛「堀直寄像」『MUSEUM 東京国立博物館研究誌』第641号、2012年12月、pp.69-77
5. 紙本著色伊達政宗画像　狩野探幽筆 - 仙台市の指定・登録文化財
6. 仙台市博物館編集・発行 『特別展図録 伊達政宗―生誕450年記念』 2017年10月7日、第202図。
7. 京都国立博物館 毎日新聞社編集 『特別展覧会 桃山時代の狩野派―永徳の後継者たち―』 毎日新聞社 NHK京都放送局 NHKプラネット近畿、2015年4月7日、pp.248,281。
8. 京都市文化市民局文化芸術都市推進室文化財保護課編集発行 『京都市文化財ブックス第21集 京の障壁画―京都市指定・登録障壁画集成― 附　第24回京都市指定・登録文化財』 2007年2月13日、pp.92-93。
9. 山下善也 「狩野探幽と獺図と黒田忠之像」福岡市美術館編集・発行 『狩野派と福岡展』 1998年2月3日、pp.62-66。
10. 小林法子 「狩野探幽筆 獺図」『国華』第1129号、1989年。
11. 図録（2002）p.223。
12. 京都国立博物館編著 『特別展覧会 御即位二十年記念 京都御所ゆかりの至宝―蘇る宮廷文化の美―』 京都新聞社 NHK NHKプラネット、2009年1月10日、第66図。
13. 愛知県史編さん委員会編集 『愛知県史 別編 文化財2 絵画』 愛知県、2011年3月31日、p.536。
14. 門脇むつみ 「詩仙図について」『文学』11巻3号、岩波書店、2010年。
15. 徳川美術館 中日新聞社文化事業部編集『徳川美術館展 尾張徳川家の至宝』 中日新聞社、2013年1月2日、pp.190-191。
16. 『松平・徳川氏の寺社』（岡崎市美術博物館、2000年）に全図掲載。
17. 花園大学歴史博物館編集・発行 『花園大学歴史博物館二〇一三年度春季企画展 大圓宝鑑國師三五〇年遠忌記念 大仙寺展』 2013年4月2日、pp.40-41,88-89。
18. 守屋正彦 「狩野探幽筆「野外奏楽図・猿曳図」屏風とその儒教的主題について（PDF）」『藝叢 筑波大学芸術学研究誌』第31号、筑波大学大学院人間総合科学研究科芸術学研究室、2016年3月1日、pp.58-47。
19. 『館蔵品名品選集』 一般財団法人 今治文化振興会 今治市河野美術館、2019年3月28日、第42図。
20. 門脇むつみ 「狩野探幽筆、翠巌宗珉ほか賛「荒尾崇就像」（景福寺）について」『大和文華』第131号、大和文華館、2017年3月31日、pp.1-11。
21. 富山市佐藤記念美術館編集発行 『特別展 とやまの寺宝 ―花鳥山水 お寺に秘された絵画たち―』 2014年10月4日、第4図。
22. ^{a b c} 「大徳川展」主催事務局編集・発行 『大徳川展』 2007年10月10日、第252-254図。
23. ^{a b} 京都市文化市民局文化部文化財保護課編集発行 『京都市文化財ブックス第11集 京都近世の肖像画』1996年2月、pp.40-41
24. 幽美を求めて ― 墨から墨まで ― │ 大阪市立美術館
25. 榊原悟 「狩野探幽筆 桐鳳凰図屏風」『国華』第1258号、国華社、2000年8月20日、pp.9-16。
26. 京都国立博物館 東京国立博物館 朝日新聞社編集 『亀山法皇七〇〇年御忌記念 南禅寺』 朝日新聞社、2004年、図2。
27. 京都国立博物館 東京国立博物館 朝日新聞社編集 『亀山法皇七〇〇年御忌記念 南禅寺』 朝日新聞社、2004年、図87。
28. 愛知県史編さん委員会編集 『愛知県史 別編 文化財2 絵画』 愛知県、2011年3月31日、pp.478-479。
29. 京都市文化市民局文化芸術都市推進室文化財保護課編集発行 『京都市文化財ブックス第21集 京の障壁画―京都市指定・登録障壁画集成― 附　第24回京都市指定・登録文化財』 2007年2月13日、図6。
30. 鬼原俊枝 「狩野探幽筆 瀟湘八景図屏風」『国華』第1259号、国華社、2000年9月20日、pp.13-19。
31. 野口剛 五十嵐公一 門脇むつみ 『天皇の美術史4 雅の近世、花開く宮廷絵画 江戸時代前期』 吉川弘文館、2017年10月20日、口絵4、p.230、ISBN 978-4-642-01734-3。
32. 栃木県立博物館編集・発行 『平成十七年度秋季企画展 祈りのすがた ―下野の仏画―』 2005年10月1日、第31図、ISBN 4-88758-033-9。
33. ^{a b c} 川延安直 「会津藩主の肖像画」福島県立博物館編集・発行 『福島県立博物館 若松城天守閣 共同企画展 展示解説図録 徳川将軍家と会津松平家』 2006年9月30日、pp.20-21,107-108
34. 石川県立歴史博物館編集発行 『肖像画にみる加賀藩の人々』 2009年4月18日、p.52。

狩野探幽守信

加藤遠澤 ( かとう - えんたく )
( 1643 - 1730 )

会津藩が全国に誇る絵師遠澤は、寛永 20年に会津城下に生まれ、茶坊主として会津藩に仕えましたが、19歳の時に江戸の狩野探幽の門に入って画技を磨きました。

やがて久隅守景、鶴沢探山、桃田柳栄とともに探幽門下の四天王として名を高め、会津藩のお抱え絵師として活躍しました。

生涯独身で 88歳の長寿を全うしました。

清廉謹直、飄々恬淡とした性格の人らしく、師の狩野探幽は、彼を愛し「百歳の後は汝必ずや我が許に来るべし」との言葉を残したそうですが、その言葉どおり遠澤は江戸の池上本門寺にある探幽の墓の傍らに葬られています。

この間、嘉永2年（1849年）に相模湾にイギリス船マリナー号が停泊する事件が発生。奉行として処理に当たるが、浦賀を初めとする江戸近海の防備状況の貧弱さを痛感し、江戸にたびたび防備の強化を上申した。大砲の弾薬、兵糧ともに在庫がほとんど無く、外国艦接近のたびに近隣の商人から借財して軍備を整えるという惨状^[1]に業を煮やし、辞表を提出。嘉永5年（1852年）閏2月10日^[2]、京都西町奉行に転任となった。

京都在任中は町奉行所与力平塚瓢斎の助力も得て洛中洛外の山陵調査にあたり、「歴代廟陵考補遺」を著す。安政元年（1854年）4月に皇居炎上後は川路聖謨らと共に禁裏造営掛となった。同5年（1858年）の日米修好通商条約締結に際し、老中堀田正睦（下総佐倉藩主）が上京して条約勅許を得るための交渉を行った際には、同行した川路や岩瀬忠震と共に対公家工作を行った。しかし条約勅許は得られず、かえって将軍継嗣問題で一橋派と目されたため、失脚した堀田に代わって政権についた大老井伊直弼（近江彦根藩主）に疎まれ、同年6月小普請奉行に左遷される。翌年8月には免職となった。

桜田門外の変で井伊が暗殺された後、文久2年（1862年）7月に寄合から寄合肝煎に挙げられ、同10月に江戸北町奉行に任ぜられた。しかし翌年4月には作事奉行、同年末には西丸留守居に転じて第一線から退き、慶応3年（1867年）に致仕。向島に隠居し、後に入谷に転じ、詩文・書画に没頭した。明治13年（1880年）に没。享年65。贈正五位。法号は文荘院殿梅堂帰夢軒居士。

上記の悪評は事実の一面を表しているらしく、父常信に比べると繊細で筆力が弱く見るべき絵は少ない。弟子に、鳥山石燕、理豊女王、仙台藩お抱え絵師の荒川周良（如慶）など。

作品については、「狩野周信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E5%91%A8%E4%BF%A1

脚注
1. 立正大学博物館編集・発行 『第3回特別展 江戸狩野とその世界 (PDFファイル)』 2006年10月16日
2. 田島達也 「作品紹介 光明寺蔵 旧内裏障壁画」『美術史』No.132、1992年4月15日、pp.260-272。
3. 栃木県立博物館編集・発行 『平成二十一年度秋季企画展 狩野派 ―四〇〇年の栄華―』 2009年10月10日、pp.68-69,111、ISBN 978-4-88758-055-8。
4. 『秘蔵日本美術大観 二 大英博物館 2』 講談社、1990年3月25日。
5. 周南市立図書館｜郷土資料ギャラリー｜中央図書館所蔵書画類｜狩野周信　寿老松鶴梅鶴図（三幅対）
6. 奥平俊六 門脇むつみ 森道彦 『公益財団法人 渡辺美術館所蔵品調査報告書 狩野派絵画』 2015年3月、第37図。
7. 奥平俊六 門脇むつみ 森道彦 『公益財団法人 渡辺美術館所蔵品調査報告書（第二回） 狩野派絵画』 2016年3月、第20図。
8. 姫路市｜龍門寺大方丈襖絵
9. ^{a b} 東京都江戸東京博物館編集・発行 『狩野派の三百年』 1998年7月22日、pp.50-53。
10. 折井貴恵（川越市立美術館）編集 『開館10周年・市制施行90周年記念特別展 小江戸川越江戸絵画 職人尽絵と三十六歌仙額』 川越市立美術館、2012年11月6日、第6図。

参考文献
・静岡県立美術館編集・発行 『狩野派の世界 ─静岡県立美術館蔵品図録』 1999年7月24日

・佐々木英理子（板橋区立美術館）編集 『板橋区立美術館所蔵 狩野派全図録』 板橋区立美術館発行、2006年4月
(wikiより)

その間に中院通茂に和歌を学び、幕末に著された『古画備考』や『文翰雑編』には多くの歌が収録されている^[1]。また、徳川光圀の愛顧を得て、近衛家熈の言行を記録した『槐記』には、しばしば近衛家の画事を勤めた記事が載る。その一方で、探幽同様に古画の学習に努め、後に「常信縮図」（60巻、東京国立博物館蔵）と呼ばれる膨大な古画鑑定控え、粉本・画稿を残した。印章にも凝り、その数は150夥にも及んだという。そうした甲斐もあってか、天和2年（1682年）20人扶持を拝領、同年朝鮮通信使に贈る屏風二双を制作、更に訳官・洪世泰の肖像画を描いた。洪世泰は常信の画を「絶代奇筆」と最大限の賛辞を送った。宝永元年（1704年）10月12日、孔子廟に七十二賢像を描いた功で法眼に叙される^[2]。同5年（1708年）内裏造営で賢聖障子を描き、翌年（1709年）11月3日に前年の画事と江戸城修理の功績を賞され中務卿法印位を得て、翌年12月19日には200石を加増された^[2]。正徳元年（1711年）の通信使来日の際には、前より増えた屏風三双を手掛けた。

弟子に常信門下四天王と呼ばれた新井寒竹常償（津軽藩御用絵師）、長谷川養辰常時、大石古閑常得、永井慶竺常喜（薩摩藩御用絵師）をはじめ、福岡藩御用絵師の上田永朴など。

画風
画風は探幽に学んだためか、探幽のそれに近い。探幽様式の絵師の殆どは探幽の描き方を上辺だけなぞり、余韻がなく平板でつまらない絵となることが多いが、常信は探幽の意図を理解し再現できる画力をもった数少ない絵師である。ただし両者を比較すると、常信には探幽のような幽遠さは無いが、モチーフの位置関係の整理・合理化、装飾性の増加と細密化が指摘でき、より明快で華やかな印象な画面となっている。また、若年から壮年期には狩野永徳に学んだと思われる力強い大作が複数残っている。一方、常信は多くの古画粉本を蓄え、200石という他の奥絵師家を超える知行地を得るなど、狩野派、特に木挽町狩野家の繁栄の基礎を固めたと評価される。反面、晩年の画風は穏やかで繊細なものに変わり、以降の狩野派が弱体化し絵の魅力が失われる原因となった。

代表作については、「狩野常信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E5%B8%B8%E4%BF%A1

脚注
1. 中部義隆 「江戸時代前期における江戸狩野派」（大和文華館編集・発行 『特別展 大倉集古館所蔵 江戸の狩野派 ─武家の典雅─』 2007年9月、所収）の註（pp.74-76）には、常信が呼んだ和歌が纏められている。
2. ^{a b} 『徳川実紀』
3. 埼玉県立歴史と民俗の博物館編集・発行 『特別展「徳川家康 －語り継がれる天下人－」』 2016年10月15日、p.46。
4. 東京国立博物館 京都国立博物館 朝日新聞社編集 『亀山法皇七〇〇年御忌記念 南禅寺』 朝日新聞社、2004年1月20日、pp.194、279。
5. 高崎市タワー美術館編集・発行 『香る大名文化 ─旧高崎藩主・安藤家の至宝』 2009年、pp.10-11、94。
6. 愛知県史編さん委員会編集 『愛知県史 別編 文化財2 絵画』 愛知県、2011年3月31日、p.470。
7. 「大徳川展」主催事務局編集・発行 『大徳川展』 2007年10月10日、pp.89、232
8. 『永慶寺殿公御実録』。福留真紀 『将軍側近 柳沢吉保 いかにして悪名は作られたか』 新潮社〈新潮新書419〉、2011年、pp.7-11、ISBN 978-4-10-610419-0
9. 姫路市史編集専門委員会編集 『姫路市史 第十五巻 中 別編 文化財1』 1995年3月28日、pp.191-195。
10. 弘前市立博物館 館蔵品紹介No.3 狩野常信筆「山水図」（PDF）
11. 公益財団法人馬事文化財団編集 『図録『馬の博物館開館40周年記念所蔵名品展 馬の美術150選 ―山口晃「厩図2016」完成披露―』』 2017年9月9日、第18図。
12. 静岡県立美術館編集 『日本絵画修復協力企画 ホノルル美術館展 ー平安～江戸の日本絵画ー』 ホノルル美術館名品展日本実行委員会、1995年、pp.54,185-186。
13. 宮内庁三の丸尚蔵館編集 『江戸の美意識―絵画意匠の伝統と展開 三の丸尚蔵館展覧会図録No.28』 宮内庁、2002年3月26日、pp.28-29。
14. 宮内庁三の丸尚蔵館編集 『旧桂宮家伝来の美術―雅と華麗 三の丸尚蔵館展覧会図録No.13』 財団法人 菊葉文化協会、1996年9月21日、第10図。
15. 宮内庁三の丸尚蔵館編集 『名所絵から風景画へ―情景との対話 三の丸尚蔵館展覧会図録No.76』 宮内庁、2017年3月25日、pp.10-11。
16. 大分市美術館編集・発行 『富春館作品集─戸次帆足家伝来─』 1999年2月、pp.84-85、124。
17. 公益財団法人 徳川記念財団 徳川家広編 『徳川家康没後四〇〇年記念 天下太平 徳川名宝展』 講談社、2016年4月1日、pp.150-151、ISBN 978-4-06-219868-4。
18. ^{a b} 京都国立博物館編集 『特別展覧会 菅原道真公1100年記念 北野天満宮神宝展』 東京新聞、2001年4月10日、第15,58図。
19. 石川県立歴史博物館編集発行 『源平合戦と北陸 ―義経伝説を育んだふるさと―』 2005年7月23日、第20図。

参考資料
単行本
・安村敏信 『もっと知りたい狩野派　探幽と江戸狩野派』 東京美術、2006年 ISBN 978-4-8087-0815-3

・山下裕二監修 安村敏信・山本英男・山下善也執筆 『別冊太陽 狩野派決定版』 平凡社、2004年 ISBN 978-4-5829-2131-1

展覧会図録
・福岡県立美術館編集・発行 『狩野探幽と近世のアカデミズム 特別展 御用絵師』 1987年3月3日
・『元禄繚乱展』 江戸東京博物館1999年1-3月、岡崎市美術館4-5月、兵庫県立歴史博物館9-11月

論文
・松嶋雅人 「狩野常信とその画業に関する研究」『鹿島美術研究』年報第13号別冊、鹿島美術財団、1996年11月
・安部美貴子 「木挽町狩野家における常信の功績」『聖心女子大学大学院論集』第31巻1号（通巻36号）、2009年7月
・薄田大輔 「狩野常信様式の成立について ―「吉野図屏風」（徳川美術館蔵）の紹介をかねて―」『金鯱叢書 第四十六輯 ―史学美術史論文集―』 公益財団法人 徳川黎明会、2019年3月30日、pp.23-39

関連項目
・狩野派
(wikiより)

15歳で初めて江戸城に出仕した。その前日から、没する前日までの、36年間にわたる『公用日記』56冊^{[注釈 1]}には、御用絵師の業務やそれ以外の日常を知ることが出来る。

1819年（文政2年）に法眼の称号を得、1828年（文政11年）には父の死を受けて家督を相続し、木挽町狩野派9代目となる。1834年（天保5年）、法印に叙せられた。1838-39年（天保9-10年）には、江戸城西の丸御殿、1844-45年（天保15-弘化2年）には本丸御殿の障壁画再建の指揮をとった^[1]。障壁画は現存しないが、上述の『公用日記』に淡彩下図が残る^[3]。

子に狩野雅信、弟に『古画備考』を著した朝岡興禎、浜町狩野家の狩野董川中信、中橋狩野家の狩野永悳立信らがいる^[要出典]。

なお、弟子に明治期の日本画家である狩野芳崖と橋本雅邦がいる。橋本雅邦は、その父・橋本養邦が狩野養信の高弟であったのに加え、雅邦自身、木挽町狩野家の邸内で生を受けている。幼少期は父から狩野派を学んで育ち、わずかに最後の一ヶ月のみながら最晩年の養信に師事してもいる。芳崖と雅邦は同日の入門であり^[要出典]、実質の師匠は養信の子・雅信であったと考えられている。他の弟子に、阿波藩御用絵師の中山養福、松代藩絵師の三村晴山、弘前藩の御用絵師の新井晴峰、糺晴岱、狩野養長、岩崎信盈、林伊教など^[要出典]。

2003年（平成15年]）、東京都大田区の池上本門寺にある、養信の墓が移転される際、遺骨が掘り出され、頭蓋骨から、生前の頭部復元模型が制作された。この模型は、池上本門寺に保管されている^[4]。

模写

養信は、職務とは別に、古画の模写に力を入れた。東京国立博物館所蔵分だけで、絵巻約130巻以上、和漢古画550点以上ある^[5]。詞書の書風は勿論、絵具の剥落や虫損まで忠実に写し取る、「現状復元」を行っている。彩色が省略されたものは、摸本からの摸写と推測される^[6]。

養信は模写の為、徳川将軍家はもちろん、『集古十種』などの編纂で模本を多く所蔵していた松平定信の白河文庫、狩野宗家中橋家や、住吉家らを始めとする諸家から、原本や模本を借りて写した。公務で江戸を離れられない為、京都・奈良に弟子を派遣して写させたり、ついにはどこの寺からでも宝物を取り寄せられるよう、寺社奉行から許可を得た^[7]。死の12日前まで、細川家の蒙古襲来絵詞を写した^[8]。

最も早い時期の模写は、数え年11歳の「保元平治物語物語図屏風」右隻（東京国立博物館蔵）である。父栄信の指導が考えられる^[9]。

作品群については、「狩野養信ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%8B%A9%E9%87%8E%E9%A4%8A%E4%BF%A1

脚注
注釈
1. 53冊は東京国立博物館蔵、3冊は国立国会図書館蔵^[2]。但し、未記録の時期があるので、実際には倍以上の冊数があったのではと推察される^[2]。

出典
1. ^{a b} 松原 1995, p. 99.
2. ^{a b} 池田 1999, p. 105.
3. 松原 1995, pp. 74-85.
4. 安村 2004, p. 136.
5. 松原 1979, p. 15.
6. 松原 1995, pp. 96-98.
7. 松原 1995, p. 96.
8. 松原 1995, p. 97.
9. 松原 1995, p. 98.
10. 四季耕作図屛風 コレクションデータベース サントリー美術館
11. 波涛図屛風 コレクションデータベース サントリー美術館
12. 円浄寺　紙本金地著色四季花鳥図　(市指定)
13. 遠山記念館 秋田市立千秋美術館編集 『至高の日本美術 遠山記念館名品選』 秋田市立千秋美術館、2017年9月23日、pp.64-65。
14. 日本画 - 島田市博物館
15. 島田市博物館編集発行 『島田市博物館収蔵品目録』 2006年3月30日、p.24。
16. Screen with Scene from the Tale of Genji _ TriArte_ Art & Artifacts Database
17. ^{a b} 富山市佐藤記念美術館編集発行 『特別展 とやまの寺宝 ―花鳥山水 お寺に秘された絵画たち―』 2014年10月4日、第25図。
18. 竹雀図屏風 館蔵品検索｜コレクション｜静岡県立美術館｜日本平のふもと、緑に囲まれた美術館.mht
19. https://trc-adeac.trc.co.jp/WJ11E0/WJJS06U/1620295100/1620295100200010/ht010090 刑和璞百鶴百猿図 - ADEAC（アデアック）：デジタルアーカイブシステム
20. 富山県高岡市教育委員会文化財課編集 『重要文化財勝興寺本堂落慶記念 勝興寺宝物展図録』 勝興寺、財団法人勝興寺文化財保存・活用事業団、高岡市発行、2005年10月、pp.62、151。
21. 白畑よし 切畑健監修 『江戸期に開いた日本の美 花展 ―松坂屋 会社創立80周年記念―』 朝日新聞名古屋本社企画部、1990年、第17図。
22. 長尾直茂 「江戸時代の漢詩文に見る羽扇綸巾の諸葛孔明像―『三国志演義』との関連において」『漢文學 解釋與研究』第七輯、漢文学研究会、2004年12月10日、pp.73-74,92。なお同図は、細野正信 『江戸の狩野派』 至文堂〈日本の美術262号〉、1988年、p.78、第99図で「孔子像」として紹介されているが、同論文では方孝孺の賛及び図様から誤りだとしている。
23. (いすみ市)絹本 極彩色額装 弁財天図／千葉県
24. (いすみ市)絹本 極彩色軸装 山水図／千葉県

・画室

・村娘

・室内婦人像

その他、新島襄の肖像画（安中教会）を描く。

脚注
1. ^{a b c} 坂東省次 2013, pp. 276-277.

参考文献
・坂東省次、戸門一衛、碇順治『現代スペインを知るための60章』明石書店〈エリアスタディーズ〉、東京、2013年。
(wikiより)

東京府東京市浅草区浅草西三筋町（現在の東京都台東区三筋一丁目、二丁目西側辺り）に文房具店を営む杉山卯吉の長男として生まれる。本籍・神奈川県。1928年、東京美術学校（現在の東京芸術大学美術学部）に入学。山本丘人、高山辰雄らと「瑠爽画社」（るそうがしゃ）を結成、日本画の革新をめざす運動に携わる。1929年、帝展に出品、1931年、美校日本画科卒、結城素明に師事。1934年、第1回日独交換留学生に選ばれベルリン大学に学ぶ。だが1938年に肺結核を病む。1943年、朝鮮満洲支那へ取材旅行。その後は病のために長く創作活動が止まる。

1947年に日展特選、1950年、日展審査員。1951年に「エウロペ」を日展に出展して本格的に画壇に復帰。以降、作風を一新した絵画を意欲的に発表する。1957年、日本芸術院賞受賞^[2]、1958年、日展評議員。1970年、日本芸術院会員。1974年、文化功労者、文化勲章受章。

1958年6月、長女・瑤子が三島由紀夫と結婚。三島は瑤子を選んだ理由について「芸術家の娘だから、芸術家に対して何ら幻想を抱いていないこと」を挙げた。実際は瑤子は見合いの際に一目で三島を気に入り、結婚を強く希望した為に、両家話し合いの末結婚と成った（媒酌人は川端康成夫妻）。

1969年に日展常務理事となり、1974年に日展理事長に就任。この間、1970年に娘婿の三島が割腹自殺。1976年、西ドイツより大功労十字勲章受章。1977年、東京国立近代美術館評議員。1991年に東京都名誉都民になる。 1956年から1986年12月号まで『文藝春秋』の表紙画を描いた。1993年の誕生日の朝、心不全のため^[3]没した（生没同日）。死後、従三位に叙せられる。墓は寛永寺谷中墓地にある[1]。

戦前は日本画の技法を極めた技巧で知られたが、戦後は岩絵具を用いながらも線描などの日本画の技法を一新し、メチエールにこだわった独自の作風を確立した。また。エジプトやインドなどの古代遺跡や神像、抽象画や裸婦など従来の日本画にはなかった題材も手掛けた。亡くなる直前まで、納得いくまで絵を修正し続けるなど完璧主義者としても知られた。

代表作品
・「野（の）」（1933年）（東京藝術大学大学美術館）：大学の卒業習作で、首席を獲得した。

・「穹（きゅう）」（1964年）（東京国立近代美術館）：スフィンクスが題材となっている。

・「洸（こう）」（1992年）（ポーラ美術館）

 

脚注
1. ^{a b c d e f g h i} 東京文化財研究所刊「日本美術年鑑」より：「杉山寧」（2015年12月14日）、2016年10月13日閲覧。
2. 『朝日新聞』1957年2月28日（東京本社発行）朝刊、11頁。
3. 服部敏良『事典有名人の死亡診断 近代編』付録「近代有名人の死因一覧」（吉川弘文館、2010年）15頁

関連項目
・東京都出身の人物一覧

・田中健五

・東山魁夷

外部リンク
・杉山寧: 絵画作品と所蔵美術館

・杉山寧 - 東京文化財研究所
(wikiより)



杉山 寧

渡辺文三郎 ( わたなべ - ぶんざぶろう ）
嘉永 6年 ～ 昭和 11年 2月 1日 ( 1853 - 1936 )

洋画家。

号、薇山。

岡山出身。

子供のとき円山派の日本画を学ぶ。

上京して五姓田芳柳に師事。

第 1回・ 2回の内国勧業博覧会に出品し受賞。

東京英語学校教授・東京大学予備門画学教授。

第一高等学校図画教員。明治美術会創立評議員。文部省中等教員検査委員。太平洋画会・文展で活躍。

作品：「多摩川夕照」、「洋灯下青年勉学図」、「春景山水」など。

共著書；図画教科書「習画自在」、「中学臨画帳」など。84歳没。「大仙院祥堂薇山居士」。

玄龍の門人として宝井其角・後藤仲龍などがいる。

脚注
1. 三村竹清『近世能書傳』二見書房、1930年、88-89p。
2. 三村竹清『近世能書傳』二見書房、1930年、93-94p。
(wikiより)

松本弘二 ( まつもと ‐ こうじ )
( 1895 ‐ 1973 )

明治 28年 9月 21日生まれ。

高木背水 ( はいすい )、のち白馬会洋画研究所で黒田清輝に学ぶ。

雑誌「解放」の編集に携わり、大正 10年「種蒔 ( ま ) く人」同人となり、小説などを発表。

同年二科展に初入選、のち二科会会員、理事となる。

昭和 45年「男鹿の夏」で内閣総理大臣賞。

昭和 48年 6月 29日死去。77歳。

佐賀県出身。

板谷 波山（いたや はざん、1872年4月10日〈明治5年3月3日〉 - 1963年〈昭和38年〉10月10日）は、明治後期から昭和中期にかけて活動した日本の陶芸家。本名は板谷 嘉七（いたや かしち）。号は、始め「勤川」、のち「波山」。「勤川」は故郷を流れる五行川の別名「勤行川（ごんぎょうがわ）」に、「波山」は故郷の名山である「筑波山」に因む。

日本の近代陶芸の開拓者であり、陶芸家としては初の文化勲章受章者である。理想の陶磁器づくりのためには一切の妥協を許さなかった波山の生涯は映画化もされている。

日本の陶芸は縄文時代からの長い歴史をもつが、「職人」ではない「芸術家」としての「陶芸家」が登場するのは近代になってからであった。波山は、正規の美術教育を受けた「アーティスト」としての陶芸家としては、日本における最も初期の存在である。陶芸家の社会的地位を高め、日本近代陶芸の発達を促した先覚者として高く評価されている。

来歴

のちの板谷波山こと板谷嘉七は、1872年（明治5年）、茨城県真壁郡の下館城下（町制施行前の真壁郡下館町字田町、現在の筑西市甲866番地）にて、醤油醸造業と雑貨店を営む旧家・板谷家の主人であり、商才のみならず文化人としても多才であった善吉（板谷増太郎善吉）とその妻・宇多（うた）の三男として生まれた。

上京して2年後の1889年（明治22年）9月、18歳の嘉七は東京美術学校（現・東京芸術大学）彫刻科に入学し、岡倉覚三（天心）、高村光雲らの指導を受けた。1894年（明治27年）に東京美術学校を卒業した後、1896年（明治29年）、金沢の石川県工業学校に彫刻科の主任教諭として採用された。同校で陶芸の指導を担当するようになった嘉七は、このことをきっかけとしてようやく本格的に作陶に打ち込み始め、1898年（明治31年）もしくは翌1899年（明治32年）には最初の号である「勤川」を名乗り始めた。1903年（明治36年）に工業学校の職を辞し、家族と共に上京した彼は、同年11月、東京府北豊島郡滝野川村（現・東京都北区田端）に極めて粗末な住家と窯場小屋を築き、苦しい生活の中で作陶の研究に打ち込み始めた。1906年（明治39年）4月、初窯を焼き上げて好成績を得る。号を「勤川」から終生用いることとなる「波山」に改めたのはこの頃であった。

波山は1908年（明治41年）の日本美術協会展における受賞以来、数々の賞を受賞し、1917年（大正6年）の第57回日本美術協会展では、出品した「珍果花文花瓶」が同展最高の賞である1等賞金牌（きんはい、金メダル）を受賞している。その後、1929年（昭和4年）には帝国美術院会員、1934年（昭和9年）12月3日には帝室技芸員になっている^[1]。第二次世界大戦後の1953年（昭和28年）には陶芸家として初めて文化勲章を受章。1960年（昭和35年）には重要無形文化財保持者（いわゆる人間国宝）の候補となるが、これは辞退している。波山の「自分は単なる伝統文化の継承者ではなく、芸術家である」という自負が辞退の理由であったと言われている。

1963年（昭和38年）1月6日、53年の長きにわたって助手を務めてきた片腕というべき轆轤師（ろくろし）・現田市松（げんだ いちまつ）が満78歳（数え年79）で死去すると、波山は仕事の上でも精神的打撃を受けたと見られ、春のうちに病いを得て、4月2日、順天堂病院に入院する。手術を経て6月に退院するも、10月10日、工房のある田端にて生涯を終えた。波山は1964年東京オリンピックの開幕を楽しみにしていたが、開会式のちょうど1年間前に息を引き取った^[2]。享年92、満91歳没。絶作（最後の作品）となった「椿文茶碗」は没年の作品であり、彼の技巧が死の直前まで衰えていなかったことを示している。墓所はJR山手線田端駅近くの大龍寺^[3]境内にある。

人物
1958年（昭和33年）に妻を亡くして以降の波山は、住み込みのお手伝いさん2人と暮らしていた^[7]。8時頃に朝食としてご飯、味噌汁、お新香、海苔、納豆を食べ、作陶し、昼食はパンを食べ、夕食は御用聞きに来る魚屋から買った魚で刺身・煮魚・焼き魚などを摂った^[8]。故郷の下館からの来客があった時には、出前で蕎麦取って歓待するのが常であった^[2]。おいしいものを贈られると皆に分け、下館にも送った^[2]。

性格は穏やかであったが、若い頃は怒りっぽく、自らを律して穏やかな性格を身に付けたという^[2]。日常生活は質素であったが、外出時には正装し、おしゃれにも気を遣った^[2]。作陶しない時は、読書やテレビ鑑賞、趣味の日本刀の手入れをしていた^[8]。テレビ番組は好きなものしか見ず、特にプロレスを好み、力道山のファンであった^[7]。

田端の波山邸の隣には弥生荘という四畳半のアパートがあり、渥美清が5年ほど住んでいた^[9]。渥美が住んでいたことは弥生荘の住人にも知られていなかったが、波山はお手伝いさんを通して茶菓を贈るなど親交があった^[9]。

観音像・香炉と鳩杖

波山は、東京田端で長きにわたり陶芸品の制作活動に打ち込みながら、生まれ故郷の下館にも想いを寄せ続けていた。故郷に帰省した際には、文化財の修復や保存、工芸展や観能会の開催、小学校の運動会への寄付をしたり、祇園祭のお囃子の伝授を行ったりもしていた^[10]。

1937年（昭和12年）に日中戦争が勃発し、下館の町で戦死者が出始めた（下館から出征した最初の戦死者は波山の実家「板善」の縁者であったといわれる）。波山は各遺族宅へ自ら弔問に訪れ、「忠勇義士」の文字を刻んだ自作の白磁香炉を霊前に供えた（その数は42点にものぼるといわれる）。その後戦死者はさらに増え続けていったため、波山は香炉の贈呈について中断し、あらためて戦後に自作の白磁観音像を贈ることとし、1951年（昭和26年）4月29日と1956年（昭和31年）7月10日の2回にわたり、故人の名前と波山の銘が記された桐箱に収められた観音坐像が、計271名の遺族へ贈られた^[11]。

また1933年（昭和8年）、実家「板善」を継いだ義兄が82歳となり、自作の鳩杖を祝物として贈ろうと考えたことをきっかけとして「兄だけでなく故郷旧知の方々にも同じく祝物を」と考え、下館町の80歳以上すべての高齢者に自作の鳩杖が贈呈された。こちらも、絹の袋に入れてから桐箱へ収め、さらに熨斗付きの奉書でつつみ水引で結んだものを、自らが一軒一軒を回り、直接本人に手渡している。鳩の部分には鋳物と白磁の2種類あるが「最初は私得意の焼物で鳩を作ろうかと思いましたが疵（きず）でも出来るといけぬと（思い）、合金の鋳物にしました。杖は狂いの出ぬよう南洋産の木を用い、女の方には赤みのところ、男の方には黒味を使いました」と波山は語っている（太平洋戦争中、鋳物から白磁に、桐箱から和紙の袋に変わった）。以来、自らの住まいと窯が東京大空襲で破壊され、故郷へ疎開していたあいだも含めて休むことなく、自らが80歳となる1951年（昭和26年）まで私費で毎年続けた^[12][13]。

関連施設
・板谷波山記念館 ：1980年（昭和55年）開業（開館）。茨城県筑西市田町甲866番地1に所在。

・しもだて美術館 ：2003年（平成15年）開業（開館）。茨城県筑西市丙372（アルテリオ3階）に所在^[14]。

・田端文士村記念館 ：東京都北区田端6丁目1-2（田端駅北口至近）に所在。田端界隈に集まり住んでいた芥川龍之介、菊池寛、田河水泡その他の芸術・文筆家らとともに、波山の文化芸術活動を記念して紹介されている。

関連作品
板谷波山を描いた映画
・『HAZAN』 ：2004年（平成16年）公開。桜映画社^[15]。

・『波山をたどる旅』 ：2013年（平成25年）公開。企画：陶芸WEB、製作：プロジェクト茨城^[16]。

外部リンク
・板谷 波山：作家別作品リスト - 青空文庫

・板谷波山記念館

・茨城県陶芸美術館：コレクション：板谷波山

・板谷波山 :: 東文研アーカイブデータベース - 東京文化財研究所

・板谷 波山 : 北区文化振興財団

・板谷波山 - 会津人物伝
(wikiより)



板谷波山

池田藤蔵の子として生まれる。10代後半には江戸へ出て、酒井抱一に師事したと見られる。水原は天領で、越後有数の米処として、干拓や新田開発が積極的に行われた。その結果、廻船業などで富を成す素封家も多く、江戸や京阪の文人墨客が水原を訪れ、逗留することも珍しくなかった。父藤蔵は水原でこうした素封家と交流があり、弧邨が若くに江戸に出るのも、水原に来訪した文化人が関与したとする説がある^[3]。また、抱一の弟子で、後に孤邨の弟子となる野沢堤雨の父・九皐庵九甲の紹介とする説もある^[4]。孤邨は後々まで水原との関係を保ち続ける。嘉永6年（1853年）2月に父が亡くなると、同年4月水原の古刹西福寺に父の墓碑を建立している（大橋訥庵銘文）。

文政年間前期頃に抱一に入門^[5]、抱一の号の一つ「鶯邨」の1字から孤邨を名乗ったと推測される^[6]。抱一の死後30代の半ばから一時深川冬木町に住み、40代後半には両国久松町に移り、没するまで過ごした。しかし、深川時代の作品は関東大震災で多くを失ったとされ^[7]、動向は不明な点が多い。安政6年（1859年）刊の『書画會粹 二編』では「画名天下に高し、然れども名を得る事を好まず、戸を閉め独り楽しむ」とあり、その人物を伝えている。書画の鑑定に優れ、茶道を好み和歌に通じた教養人で、蓮を好み「蓮菴」と号した。琳派の後継者を自認し、最晩年の元治2年『光琳新撰百図』上下（弟子の野沢堤雨跋、ボストン美術館など蔵）、慶応元年（1865年）『抱一上人真蹟鏡』上下を出版した。これらは絵手本として使用された他、ジャポニズムの機運にのって西洋に渡り、装飾美術の隆盛に寄与した。1882年にイギリス初のインダストリアルデザイナーとして活躍したクリストファー・ドレッサーが出版した『日本 その建築、美術と美術工芸』では、早くも『光琳新撰百図』が引用されている。一方、文中に「大和魂」「皇国」といった語句が散見し、孤邨が勤王思想を持っていたことが窺える。墓は江戸川区西瑞江の大雲寺。

孤邨は其一ほど多作ではなく、作品の質も振り幅が大きい。また、抱一や其一、酒井鶯蒲に比べて画材に劣り状態が劣化しているものが少なからずあり、彼らに比べて大名や豪商の注文が少なかったと推測される^[8]。しかし、代表作「檜図屏風」(バークコレクション)には、近代日本画を先取りする新鮮な表現がみられる。弟子に中村岳陵に最初の絵の手ほどきをした野沢堤雨、木村江村、鷲孤山、胝狐仙、胝狐松、八木沢松嶺、西崑山、高橋孤道、福島孤龍など。早稲田大学図書館初代館長などを務めた市島謙吉は、数多くの印章をコレクションしており、その中には同郷の孤邨の印章も37顆含まれ、現在は早稲田大学會津八一記念博物館に所蔵されている^[9]。

詳しいことは、「池田孤邨ウィキペディア」をご覧ください。　⇩
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%B1%A0%E7%94%B0%E5%AD%A4%E9%82%A8
(wikiより)

大須賀 力

1979年 ( 昭和 54 ) 年制作

浅井 忠　

洋画家

1856 ( 安政 3 ) 年 ～ 1907 ( 明治 40 ) 年

佐倉藩士の子として生まれ、8歳の時から約 10年間、現在の佐倉市将門町で過ごしました。

日本で初めて本格的な西洋美術を行った工部美術学校で学び、明治画壇をリードする存在となりました。
(案内板より)

狩野董川 ( かのう - とうせん )
( ? - 1871 )

幕末 - 明治時代の画家。
 
狩野伊川院の 5男。

浜町狩野家の友川の養子となって跡を継ぎ、奥絵師となる。

弘化 ( こうか ) 元年 ( 1844 ) 法眼 ( ほうげん )。

江戸城本丸・西の丸の障壁画制作などに参加。

明治 4年 5月 9日死去。

名は中信。別号に幸川、全楽斎。

天賦の才に恵まれ、若くして乾山焼 6代を襲名した。

陶芸家としての道を歩む一方、谷文晁に絵を習い、小川破笠 ( おがわ - はりつ ) が編み出した破笠細工の蒔絵も学び、彫刻も手がけるなど、多芸多才の士としても知られた。

嘉永 6年 ( 1853 )、32歳の時に人生最大の転機が訪れる。黒船来航である。

驚愕した乾山は、幕府に造艦を建白、雄藩にもその必要性を説き回った。

これが認められ、翌安政元年 ( 1854 )、勝海舟とともに長崎で建造技術の習得を命じられ、伝習所に赴く。

安政 3年、仙台藩に造艦惣棟梁として招聘され、洋式軍艦「開成丸」を見事進水させ、一躍名を知られるところとなる。

この功業により厚遇され、同藩には万延元年 ( 1860 ) まで滞在した。

この間、焼物の技術も伝授し、地元の陶工にも影響を与えた。

明治に入って居を東京に移し、近県で創窯、焼物の復興にも努める。

明治 8年 ( 1875 )、54歳で向島長命寺に移り、境内の一隅に築窯し、根付、印籠、帯留めなどの捜索に励み、特に、簪 ( かんざし ) の珠は「乾也玉」の名で流行した。
(案内板より)

勝川春英は宝暦十二年 ( 1762 ) に生まれ、新和泉町 ( 現在の中央区日本橋 ) に住し、久徳斎と号した勝川派の絵師です。

勝川春章の門人で、相撲絵と役者絵を得意とし、兄弟子・春好のあと勝川派を牽引しました。

文政二年 ( 1819 ) 五十八歳で没し、浅草善照寺に葬られました。

右の碑 ( 画像 ) は、文政八年 ( 1825 ) 春英七回忌に門人たちにより建立された顕彰碑です。

題額と撰文は江戸時代後期の国学者・石川雅望によります。

碑文には、冒頭に春英の出自と生没年、続いて春英の人柄やそれにまつわるエピソードが紹介され、最後に建碑の趣旨でしめくくられています。

春英伝の基本史料に位置づけられる貴重な石碑です。

勝川派は役者絵や相撲絵を得意とし、人物の個性を生かした表現で人気を博しました。

また、春英とは同門の春朗は勝川派を離脱した後に様々な画境を拓き、のちに北斎と号しました。
(案内板より)

幕末三筆の 1人巻菱湖の顕彰碑。

篆額は日野資愛｡朝川鼎 ( 善庵 ) の撰文を､菱湖四天王の 1人大竹培 ( 将塘 ) が書丹し、窪世升が鐫を採っている。

菱湖は市河米庵と勢力を二分し、一世を風靡した江戸の書家。

越後に生まれ、江戸に出て亀田鵬齋に師事した人で漢詩にも秀でていた。

千字文など書道手本も多く残し、明治初期の習字教育にも影響を与えている。

菱門の系譜は、当時四天王といわれた中澤雪城の下に西川春洞・日下部鳴鶴・巌谷一六らが、同じく萩原秋厳からは村田海石らが連なる。

この碑は何度も拓本に採られ、かなり磨耗しているが、しっかりとした楷書が刻まれている。

〇　巻 菱湖
巻 菱湖（まき りょうこ、安永6年（1777年） - 天保14年4月7日（1843年5月6日））は、江戸時代後期の書家。越後国巻（現在の新潟市西蒲区）に生まれる。姓は池田、後に巻を名襲名。名は大任、字は致遠または起巌、菱湖は号で、別号に弘斎。通称は右内と称した。


五言律詩行書双幅




『五仙騎五羊』




業績
明治政府及び宮内庁の官用文字・欽定文字は御家流から菱湖流に改められ、菱湖の門下生は1万人を超えたと伝えられている。市河米庵、貫名菘翁と共に「幕末の三筆」と並び称された。石碑の揮毫も手がけており、現在全国に30基ほどの石碑が確認されている^[1]。

一勇斎歌川先生とは、幕末を代表する浮世絵師・歌川国芳のことです。

国芳は、寛政九年 ( 1797 ) に日本橋で生まれました。

15歳で初代歌川豊国の門人となり、文政十年 ( 1827 ) 頃「通俗水滸伝豪傑百八人一個 ( 一人)」の連作を契機に人気を博し、浮世絵のあらゆる分野で高い水準の作品を残しました。

この碑は、文久元年 ( 1861 ) に没した国芳の十三回忌にあたる明治六年 ( 1873 ) に建立されました。

撰文は学者の東條琴台、篆額と書は萩原秋巌、碑刻は宮亀年が受け持ちました。

碑文には国芳の出自や経歴、建碑の経緯などが刻まれています。

裏面には、建立者である弟子たちの名が刻まれており、その中には明治時代の浮世絵を代表する月岡芳年や新聞錦絵の落合芳幾、おもちゃ絵の歌川芳藤などがみられます。

芳年の画系は水野年方から鏑木清方、伊東深水、岩田専太郎と近代日本画の流れとして続きました。

国芳は向島に居住した時期もあり、この碑は墨田区の浮世絵に関わる豊かな歴史を示す貴重な文化財といえます。
(案内板より)

明治 19年建碑。

篆額・九條道孝、自撰、書丹高村愛軒、田鶴年刻。

大島尭田 ( おおしま - ぎょうでん )
( 1805 - 1885 )

江戸後期 - 明治時代の書家。

文化 2年 8月生まれ。

代々武蔵 ( むさし ) 忍 ( おし ) 藩 ( 埼玉県 ) 藩主・阿部家に仕えた。

江戸にでて巻菱湖 ( まき - りょうこ ) に学ぶ。

維新後は東京師範で教えた。

明治 18年 10月死去。81歳。

本姓は矢島。名は信。字 ( あざな ) は立卿。

五島耕畝 ( ごとう - こうほ ) 
明治 15年 ～ 昭和 33年 6月 11日 ( 1882 - 1958 )

日本画家。

本名、五島貞雄。

父、五島伝之允。

茨城県久慈郡 ( 日立市 ) 出身。

16歳で市内内田町の梶山太海に絵を学び、ついで水戸の松平雪江に師事。

明治 34年 ( 1901 ) 東京に出て原丹橋に師事。
ついで荒木寛畝に師事して花鳥画を学ぶ。

南北合派を研究。読画会会員。

明治 40年 ( 1907 ) 東京勧業博覧会で「秋」が褒状を受ける。
同年の文展開設で、正派同志会の結成に評議員として参画。

明治 41年 ( 1908 ) 第 2回文展に「塒はなれ」を出品。

明治 43年 ( 1910 ) 日英博覧会で銅賞。
以来、「初秋の朝」、「河原の朝」、「深山の秋」、「田家の秋」など文展・帝展に出品。

入選 11回、推薦 1回。宮内省買い上げとなる作品あり。

昭和 5年 ( 1930 ) から帝展推薦として最終展まで出品。

戦時中は、生家のある中里村に疎開、戦後は、那珂町菅谷で創作活動を続ける。

日本美術協会の創立時会員。日本美術協会絵画委員、同審査員。美術研精会・日本画会・同志会委員。読画会幹事。帝国絵画協会会員。77歳没。

　　　　
ジャーナリスト・評論家。

号、長峡。

父、医師・大岡尚斎。兄、衆議院議員長・大岡育造。

山口県出身。

兄の経営する「中央新聞」の記者。

日清･日露戦争に従軍記者として活躍。のち、福社長。

明治 41年 ( 1908 ) 「京城日報」社長。

日朝親善に努める。

パリ万国博覧会美術部審査員。

明治 43年 ( 1910 ) 退界し、美術・骨董界に転じる。

著書 ： 「地方官人物評論」。

正面「大岡 ／ 高村　両家之墓｣。｢聴雪院釈機心霊眠居士」。